【名师严师出高徒·连载】自得其乐马景泉--马景泉
2015-05-21 09:13:02   来源：晒墨宝微信平台   评论：0 点击：

　　年终岁尾，忙碌的人们总会静心盘点这一年的成绩，也会为来年作一个新的规划。2011年，对旅日篆刻家马景泉来说，是一个艺术丰收之年。他的篆刻作品先后荣获《辽宁第二届篆刻奖》、《西泠印社第七届篆刻评展的篆刻优秀奖》、《西泠印社第七届篆刻评展的边款优秀奖》、《日本篆刻展优秀赏》，在《全国第十届书法篆刻展》上，篆刻有近2000人投稿，入选73人，获奖者18人，马景泉荣获优秀提名奖……真可谓硕果累累，令人羡慕。

　　11月12日恰逢《百乐雅集——韩天衡师生第七届书画印展》在成都杜甫草堂举行，我有幸与从日本赶来的马景泉师兄相识，几日相处聊天颇为投缘。虽然已在日本生活、工作了二十多年，举手投足之间，他依然保持着东北汉子特有的热情幽默和质朴宽厚。

　　韩天衡老师曾对我说：“马景泉是一个把篆刻当事业来做的人。”此言一语中的。早年景泉兄在东北当兵，喜欢舞文弄墨，对书画篆刻尤为钟情，在当地结交了许多同道朋友，在交流切磋中，显现出过人的艺术天赋和才华。1988年，由好友王丹的介绍，景泉从辽宁锦州赶到上海，拜师于韩天衡老师门下，这对他的艺术发展而言，无疑是一个关键的转折点，这年他才29岁。1990年3月，凭着对中国传统艺术文化的深刻理解和领悟，以及扎实的篆刻功底，怀揣一把刻刀的景泉与妻子举家来到日本东京，在这个陌生的国度，他坚信：只要踏踏实实地不懈努力，一定会得到日本社会和艺术家们认同的。二十多年来，他终日与印为伴，先后刻印不下五万方，有时一年就达一万方，时常一天工作十六个小时。只要有人来求印，景泉兄总会与对方进行真诚的交流，通过一方小小的印章，让他们真正了解和喜爱中国悠久璀璨的文化艺术。厚道的性格和对艺术的执著，景泉兄得到了一位伯乐日本著名书法金石大师稻垣守人先生的青睐，他们一见如故，情同父子。稻垣先后收藏景泉的印章多达七百余方，并力推马景泉是：“日本刻章第一人”。马景泉的艺术终于得到日本各界认同，从政界的前首相海部俊树、村山富市，到艺坛名流川合东皋、梅舒适、成濑映山、今井凌雪等，以及众多的大众粉丝，都以能收藏马景泉的印章为幸事。在都江堰游玩聊天时，景泉兄对我说：“我是用一颗真诚的心，向日本人传授中国的篆刻艺术”。用心做事，以诚感人，这就是景泉兄成功的秘笈。

　　景泉兄是一位精通书法，有独立审美思想的篆刻家，厚实的书法底蕴，为他篆刻水平的提升和突破，提供了必备的资本。他的印得秦汉之正脉，又汲明清诸家的韵致，故而路子宽，底子厚，形式多。从古玺的简洁质朴，汉印的端庄大气，到圆朱文的华丽挺秀，鸟虫篆的典雅高古……或工稳，或写意，朱白之间，融会贯通，绵绵古意，新韵迭出。这也就是他印章受人喜爱的根本原因吧。

　　观赏景泉兄刻印，实在是一种快乐的享受。记得在那天笔会上，他左手握一块漂亮的寿山石，右手执刀，诙谐地自语道：“呀！这么漂亮的石头，落到我的手上，糟蹋喽，对不住啦！哎！刻啥呢？……”咕噜之间，只见他屏息收腕，运力指间，手起刀落，刀刃在印面上快速、有力地游走，嘎嘎作响，石花爆裂翻飞，一刀接一刀，干净利落，了无挂碍，既有势不可挡的锐气，又有戛然即止的酣畅。接着，他用刀角对着印边栏处，嘴里又咕噜道：“呀！这还得要破破相哎，对不住啦，石头！”一阵随意地冲切敲打后，翻转印石飞刀挥就了边款，又顺手取来印泥，哈了一口气，鲜红的“大道”两字跃然于雪白的宣纸上。从构思、落刀到钤印，一气呵成，不过五六分钟，这便是他数十年台下功夫锤炼的结果。此印刀法方中带圆，圆中寓方，显现出线条凝练流畅的书法笔意，疏密跌宕的布局，洋溢着写意印大朴不雕的神韵，又不乏独特的个性风采。陶醉的我正想道贺，只见他又认真地凝视了一会印花，侧过头笑着对我说：“得，成啦！”景泉兄又告诉我，篆刻不仅要讲究腕力和速度，还要能讲得出其中的艺术源头，它是篆刻家综合素养的反映。小小的一方印，不仅要让大众喜爱，更要经得起专业人士的挑剔，这才是一方好印。

　　在《全国第十届书法篆刻展》上，景泉兄参展的作品，从内容到形式都很有个性。印屏顶端是两方大小不一的墨拓，左边是红黑相间、错落有致的十方印章和边款，右边是墨墨黑的上下两块巨大的墨拓，占居整幅印屏大半面积，沉稳大气，十分抢眼。此作初看是古碑拓片，细看才是他创作的《岳阳楼记》全文碑刻，他的印屏让人有一种穿越时空的神秘感，传统而现代，引人无限遐想和回味。这是今年他在艺术上探索的新成果。原来在三月份，景泉兄与达磨窑主人五十岚清先生相识，两人情投意合，用他提供的陶泥板进行篆刻创作。这陶泥是用来烧制房屋瓦片和日用器物的原料，陶泥板小的约有二三十厘米见方，大的长约五六十厘米，虽未经烧制有一定的硬度，但要刻出刀味来也颇有难度。景泉兄告诉我，在创作中，他巧妙地借鉴了韩天衡老师刻边款的手法，又结合古代碑刻的形式，以犀利的刀刃快速、准确地直入泥板，随着陶泥的崩落，自然形成粗细不一的斑驳线条，洋洋洒洒的文字间透射出浓郁的金石气息。历时100余天，他完成了《诗品》、《兰亭序》、《心经》，以及李白、杜甫、苏轼等古代诗赋名篇，大大小小百余块陶泥碑刻，以及大量的陶印作品，并将墨拓装裱成几十米长的手卷。带到国内后，得到众多专家的好评和首肯。这种保留了碑刻的韵味，又不失现代意趣的作品，在当代书法界无人涉足，故而它的出现，让人有耳目一新的振奋，在回味中陶醉其间。

　　那天结束成都宝光寺参观，准备坐大巴返回时，景泉兄拎着一只马夹袋，在我面前晃了晃神秘地说：“那边正在修围墙，我要了两块换下的旧瓦，这少说也有几百年了吧。回去打磨一下，就能刻东西啦。”他边说边在瓦片上比划着，一脸的得意和兴奋。此时，景泉兄的乐得斋名号，突然在我脑际划过，我想，对于一个时刻关注艺术，善于在生活中发现艺术的人而言，也时刻享受着艺术带来的快乐，这也就是乐得斋本意的最好注解吧。