【名师严师出高徒·连载】激情的自由绽放--徐庆华
2015-05-20 09:39:49   来源：晒墨宝微信平台   评论：0 点击：

　　己丑初夏，徐庆华打电话来告知，刚接到中国美术学院博士生录取通知书，正好学校放暑假，准备去景德镇当几天陶工，放松一下为备考而疲惫的身心。祝贺之余，不由得想起了他曾给我看过的一组照片：一头利索的短发，油亮的光膀子，脸上、手上、身上交织着汗珠、陶土和油彩的徐庆华，手握毛笔在素坯上画着、写着，那专注的神情活脱脱是一个陶工。其中一张照片给我留下了深刻印象，他站在窑口边，向窑内张望着，火焰将他的脸庞照得火红，他的眼神里充满了期待。记得那天他对我说，不知道我的作品在“窑变”中，是否会出来预想的效果，那一刻是在等待上帝之手的批复，这过程漫长、复杂而奇妙。

　　徐庆华的篆刻和书法艺术成就和地位，在当代同龄人中是有目共睹的。然而，他是一个“很不安分”的艺术家，有着强烈的探索欲望，血管里时刻涌动着为艺术而绽放的激情。在他的身上有着浓郁的传统韵味，又不乏当代青年的时尚气息。在艺术上，他对篆刻或书法历史上的某家或某个流派之风格、特征，都烂熟于心，临摹几可乱真，意临能得神韵。特别是他在中国美术学院四年学习，从理论到实践，全面系统的梳理，为他今后的艺术发展奠定了坚实的基础。

　　大约四五年前，一个偶然的机会，徐庆华开始接触陶瓷，并尝试在瓷器上创作书法、及抽象绘画作品，当看到自己创作的第一批作品，烧制好从窑内取出时，他高兴得像孩子一样雀跃，从此他喜欢上了这一创作形式，至今己有一千余件作品问世。

　　由于瓷器大多是三维圆柱体，立体的弧面给创作带来了很大的难度，因为在创作时，不仅要考虑到一个面，同时还要想到其它相联的几个面，甚至是整体的效果，决不可顾此失彼。虽然刚上手时，有几个效果不太理想，善于思考和总结的徐庆华，在老陶瓷师傅的指点下，很快掌握了窍门，并逐步发挥出特长，他从内心喜欢这种全新的体验和挑战。

　　徐庆华的陶瓷创作，可分传统书法、现代书法和抽象绘画。一根同样的线条，由于处在了一个完全不同质感的媒介上，于是，他身上的每一个细胞都处在一种亢奋的状态之中。当毛笔在立体的瓷体上忘我游，于是，线条在足够的空间里狂舞、飞动，他不再拘泥于具体的点画和结构、章法和墨色，或强化，或变形，或夸张……这是对传统笔墨精神深刻理解的再次升华。宣泄的性情化作灵动线条，或方圆、或刚柔、或强弱、或粗细、或枯润，成了一个个鲜活的生命……是激动、是亢奋，更是语言难以表达的快感。每当回味这种难忘的状态时，他戏谑为“人来疯”。

　　在徐庆华工作室里，我曾拜读过他的写意水墨作品，亦拜读过他的抽象油画作品。我很惊讶，这些颇具专业水准的绘画作品，他却很少向人展示。记得那天他对我说，绘画和其它学问一样，也是一种自觉的自身修养。因此，当我看到他的陶瓷绘画创作时，依然被他的才情所折服。相对陶瓷书法而言，他的陶瓷抽象画更让人有想象的回旋空间。那粗犷跳跃的笔触，使颜色釉的流动和窑变成为恰到好处的互补，这画面偶发的动感和神来的灵性，在器皿上产生奇特的肌理效果。这斑斓而明快的色彩，夸张奇幻的节律，洋溢着大千世界，万物造化的美感，表达的是一种“似与不似”的美妙境界。这一件件作品，从骨子里透射出中国传统文化精神和审美思想。

　　厚实的传统是创新基础，多元的艺术信息是时尚的基因，徐庆华深谙此道。他坦言，我喜欢不断地尝试新的东西，如在金笺宣、宣纸、瓷器、石砖，包括绢、布、竹、木、金属等等。其实，只要有利于创作，我的激情可以自由绽放，也就没有什么媒介可分了。

　　我想，这也就是徐庆华有别于他人的聪明之处吧。